哈佛大學建築設計博士／麻省理工學院共同博士研究，亞洲大學副校長／講座教授，交通大學建築研究所創所教授，致力於數位建築設計以及台灣的建築國際合作。除發表設計作品與學術著作外，另有《數位建築與東方實驗》（天下文化出版）、《NEXT GENE 20 國際建築博覽會》、《全球在地化——台灣新建築2000-2005》《Glocalization: New Taiwan Architecture 2000-2005》、《大破大立——921校園建築獎》、《顯影數位建築》《Distinguishing Digital Architecture》、《展現數位建築》《Demonstrating Digital Architecture》、《數位建築多樣化》《Diversifying Digital Architecture》、《數位建築發展》《Developing Digital Architecture》、《為數位建築下定義》《Defining Digital Architecture》、《數位建築的浮現》、《城市的現實與想像》、《東門城廣場設計競圖集》、《建築的涵意》、《建築的設計思考》、《Restructuring Shapes: Design cognition and computation》等書，並應邀撰寫中國時報文化藝術版「明日建築」專欄、經濟日報觀點版「創意」專欄、遠見雜誌「創意講談」專欄、D-FUN雜誌「劉育東數位建築」專欄。
世界建築史上的集體創作
1927 年，現代主義建築大師密斯（Ludwig Mies van der Rohe）結合了論壇與博覽會的雙重形式，開始第一次的當代建築「集體創作」。密斯在德國司圖加特的一塊基地上，自己不把全部的住宅都設計完，而是策劃了一場稱為「白院住宅」的另類建築博覽會，邀集了各國知名建築師，讓處在相同的新時代的他們，為了一個共同的主題（當時的主題是「新建築」）、在同一塊土地上，各作各的住宅設計、各想各的生活方式。
國際十位，以亞、歐、美三洲為思考方向，邀請了日本的隈研吾（Kengo Kuma）、平田晃久（Akihisa Hirata）、韓國的徐惠林（Hailim Suh）；美國有兩位，分別是來自日本的哈佛大學建築系主任森俊子（Toshiko Mori），以及來自大陸的麻省理工學院建築系主任張永和（Yung Ho Chang）；歐洲方面，則有荷蘭建築團隊MVRDV、義大利建築團隊IaN+、西班牙Fernando Menis、德國建築團隊GRAFT，以及北歐丹麥的Julien De Smedt（原PLOT團隊成員）。台灣十位，則邀請龔書章、曾成德、姚仁喜、邱文傑、楊家凱、簡學義、黃宏輝、陳瑞憲、黃聲遠，還有我本人。十加十，二十人「集體創作」。
有了難得的建築機會、難得的國際組合、難得的營建團隊後，接下來的重點就是「時代的主題」。由於基地位在台北縣依山面海的大地上，這個讓義大利人都直呼像地中海莊園的建築計畫，我滿腦子想的命題都是：新世代的居住環境與生活風格（The next-generation living environment and life style）、「急速改變」與「永恆不變」（dramatically-changed vs. un-changed）、「人造環境」與「自然環境」（men-made environment vs. natural environment）、「建築」與「土地」（architecture vs. land）。於是，這個「國際建築博覽會」的「集體創作」，自2007年5月籌畫、10月開始設計、2008年6月第一階段設計完成，自然而然的，我在國內外都愛叫它「下代基因——大地建築的變與不變」（Next-Gene: Changed and Unchanged Architecture on Grand Land)。
