哈佛大學建築設計博士/麻省理工學院共同博士研究,亞洲大學副校長/講座教授,交通大學建築研究所創所教授,致力於數位建築設計以及台灣的建築國際合作。除發表設計作品與學術著作外,另有《數位建築與東方實驗》(天下文化出版)、《NEXT GENE 20 國際建築博覽會》、《全球在地化——台灣新建築2000-2005》《Glocalization: New Taiwan Architecture 2000-2005》、《大破大立——921校園建築獎》、《顯影數位建築》《Distinguishing Digital Architecture》、《展現數位建築》《Demonstrating Digital Architecture》、《數位建築多樣化》《Diversifying Digital Architecture》、《數位建築發展》《Developing Digital Architecture》、《為數位建築下定義》《Defining Digital Architecture》、《數位建築的浮現》、《城市的現實與想像》、《東門城廣場設計競圖集》、《建築的涵意》、《建築的設計思考》、《Restructuring Shapes: Design cognition and computation》等書,並應邀撰寫中國時報文化藝術版「明日建築」專欄、經濟日報觀點版「創意」專欄、遠見雜誌「創意講談」專欄、D-FUN雜誌「劉育東數位建築」專欄。
世界建築史上的集體創作
1927 年,現代主義建築大師密斯(Ludwig Mies van der Rohe)結合了論壇與博覽會的雙重形式,開始第一次的當代建築「集體創作」。密斯在德國司圖加特的一塊基地上,自己不把全部的住宅都設計完,而是策劃了一場稱為「白院住宅」的另類建築博覽會,邀集了各國知名建築師,讓處在相同的新時代的他們,為了一個共同的主題(當時的主題是「新建築」)、在同一塊土地上,各作各的住宅設計、各想各的生活方式。
國際十位,以亞、歐、美三洲為思考方向,邀請了日本的隈研吾(Kengo Kuma)、平田晃久(Akihisa Hirata)、韓國的徐惠林(Hailim Suh);美國有兩位,分別是來自日本的哈佛大學建築系主任森俊子(Toshiko Mori),以及來自大陸的麻省理工學院建築系主任張永和(Yung Ho Chang);歐洲方面,則有荷蘭建築團隊MVRDV、義大利建築團隊IaN+、西班牙Fernando Menis、德國建築團隊GRAFT,以及北歐丹麥的Julien De Smedt(原PLOT團隊成員)。台灣十位,則邀請龔書章、曾成德、姚仁喜、邱文傑、楊家凱、簡學義、黃宏輝、陳瑞憲、黃聲遠,還有我本人。十加十,二十人「集體創作」。
有了難得的建築機會、難得的國際組合、難得的營建團隊後,接下來的重點就是「時代的主題」。由於基地位在台北縣依山面海的大地上,這個讓義大利人都直呼像地中海莊園的建築計畫,我滿腦子想的命題都是:新世代的居住環境與生活風格(The next-generation living environment and life style)、「急速改變」與「永恆不變」(dramatically-changed vs. un-changed)、「人造環境」與「自然環境」(men-made environment vs. natural environment)、「建築」與「土地」(architecture vs. land)。於是,這個「國際建築博覽會」的「集體創作」,自2007年5月籌畫、10月開始設計、2008年6月第一階段設計完成,自然而然的,我在國內外都愛叫它「下代基因——大地建築的變與不變」(Next-Gene: Changed and Unchanged Architecture on Grand Land)。