【主編序】



【漫畫家】

•米奇鰻──世界上很多人都是走這種奇怪的路線，所以你也不用怕奇怪。

•張季雅──職人漫畫有一個困難點：你必須了解那個職業??才能將技術層面展現在漫畫裡面。

•葉明軒──法術就是漫畫，李白他要成為大仙術士，其實就是成為大漫畫家。

•韋宗成──畫風可以學、畫技可以練，但漫畫的商業性不是學別人的東西學得很像就好，而是玩出自己的特色。

•彭傑──你讓一天變成四十八小時是不切實際的，速度變快兩倍就好了。

•蠢羊（羊寧欣）、花栗鼠——做議題如果只是在圈子裡面、或是職業裡面打轉，是沒有辦法造成任何影響力的。



【編輯】

•黃健和──基本上台灣的創作者擺在國際舞臺上是沒有問題的，只是你如何面對走向，接下來就是數字可不可以穩定。

•陳正益──而台灣則是除了出版社以外，很少人把資金和資源往（漫畫）產業投。

•陳家翊（Maka）、陳致安──一個成功的模式是要剛好天時、地利、人和，以及跟市場性的結合。

•李亞倫──雖然漫畫家與編輯幾乎是截然不同的人種，但卻處於一種共生的狀態。

•楊季叡──希望能藉由網路連載、實體出版相輔相成，為台灣的原創漫畫產業開闢出一條新的道路。



【多樣化經營模式】

•蘇微希──要先確定願意投入這個產業的創作者與相關人員，是否能夠有基本的收入養活自己，才能進一步考慮穩定提升創作能量。

•韓京岳──編輯能夠提供作者的是「不只要畫出一個好看的作品，還要畫出一個能賣的作品」。

•黃宏榮──專業的責任編輯第一個須要具備的能力是社會化。

•《CCC創作集》編輯部──我們覺得用故事來行銷（知識內容）是一個好方法，用講故事的方式，讓大家自然對它感到興趣。

•黃廷玉──我覺得台灣原創會越來越好。



【專論：台灣漫畫的興盛與衰微】



【作品索引】

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