《水彩風景畫技法Ⅰ》

　　每個人都曾經在小學、中學的美勞課或美術課畫過畫。擅長畫畫的學生當然不用說，即使不擅長繪畫的學生，出去寫寫生也能很快樂吧！不過，之後除非是就讀美術科系，否則一般人幾乎沒有機會再畫畫。許多人雖然喜歡去美術館、博物館欣賞名畫，卻從來沒想過自己動筆作畫，可能是因為沒有充裕的時間，也可能是有太多比畫畫更快樂的事。

　　風景畫畫家奧津國道以其多年的專業技法，提供給對繪畫藝術有興趣的入門學習者，以及喜歡旅行寫生的藝術玩家，對於水彩畫寫生的五項建議——鉛筆素描並非僅為了打草稿、切實掌握灰色單色技法、活運用「濕染」和「柔和」技法、畫水面時，感覺是在畫水中的倒影、用不同的筆觸畫出樹木的綠。

本書內容包括：

PART 1「水彩風景畫的步驟」

PART 2「從作品中看技法」

PART 3「畫不同對象時的技法」

PART 4「基本技法」

PART 5「鉛筆素描的技法」

PART 6「這些繪畫工具就夠了」

　　讀者可以從本書的任何一章開始閱讀，在畫畫時，也可以隨時參考必要的技法。作者並強調若想要提升繪畫技法，首先要從臨摹開始。在臨摹的過程中，作畫者可以學到許多繪畫的技法，然後，再運用於未來的作品中。

《水彩風畫技法II》

　　本書為日本知名水彩風景畫家奧津國道繼前作《水彩風景畫技法 I》後推出的續集。維持作者一貫寫實、細膩的筆法，編排方式也延續第一集拆解式的步驟教學，讓讀者藉由臨摹作畫增進繪畫技法。

　　不同的是，針對前集推出後獲得的廣大迴響，作者在續集當中有更詳盡的解說以回應讀者提出的問題，而礙於前集版面未介紹到的技巧也收錄於此書中。

　　全書分為六大章節，從不同主題的技法到顏料工具的選擇掌握，都有完整的描述，其中更公開了作者累積數十年經驗而得的練習祕技，像是利用瓦楞紙城鎮模型練習遠近法、以紙山練習描繪山的質感，甚至包括奧津流基本用色全解析，配合前集一同參考相信更能獲益良多。

　　不論是奧津國道的忠實讀者，或是被奧津流畫風所吸引的新讀者，乃至於純粹對水彩創作感興趣的人，本書都是一本兼具欣賞與實用價值的繪畫工具書。

作者簡介

奧津國道

　　1932年出生於神奈川縣秦野市，為專職畫家。1948年，師承宮永岳彥，1951年入選二科展，在小田原市展中獲得市長獎。之後，在平凡出版社（現改為「雜誌屋」）擔任了《平凡週刊》、《平凡PENCH》13年的藝術總監。1979年開始了《讀賣週刊》的封面連載；1980年獲得第一屆「現代裸女展」的獎勵獎。其作品筆觸輕快、細膩，十分受大眾歡迎。著有《帶著寫生簿去旅行》、《水彩畫的專業技法I》（皆為講談社出版）等書。