序
作為臺灣第一所公立現當代美術館，本館一向積極培育館員擔綱策展，「在夾縫中行走」便是由館內資深策展人張芳薇策劃，邀集1960年代以降，28組�位橫跨數個世代的臺灣與國際藝術家參與的策劃型國際群展。
本展以概念鋪陳為策劃方法，展出作品媒材與形式多元，包含平面繪畫、實驗水墨、動力裝置、行為表演、雕塑、錄像及相關文物等，期望打開與觀眾多重層次的對話；同時也邀請文化研究學者李立鈞以圖像理論、文化史與哲學視角，發展一系列圖文與展覽並置並行，繼而延展研究路徑及其與作品之間的對話。這項實驗性展覽研究與呈現作法獲得觀眾的正面回應，激勵了策展團隊。
展覽也精選展示北美館重要館藏品：以早年收藏的盧奇歐．封塔納（Lucio Fontana）於1960年代的作品〈空間概念〉破題，劃開畫布的兩道線將二度空間的平面繪畫具體化為三度空間，開啟觀者對於「之間」的想像；石晉華以超過二十年的生命歷程所完成的鉛筆畫線行為表演紀錄〈走鉛筆的人〉（1996 –2015），則是新進藏品，此作是他生命與藝術疊合的印記，也是成為本館典藏品後的首次盛大展出；另一件藏品為白雙全於2012年參加台北雙年展的作品〈台北手記：2011.11.19–2011.11.28〉，內容為藝術家以日記形式書寫的生機活潑短句，此作在本展的呈現方式有別於2012年，段落性文字分散及隱藏於展場角落，在邀請觀者漫步的同時，也促使大家進一步思考文字與圖像間的關係。而本展除結合精彩藏品與向各收藏單位合作借件，直接與藝術家合作的展覽策劃則呈顯出多層次的豐富內容與結構。
本展展品橫跨半世紀，非常感謝國立臺灣美術館、國立歷史博物館、奇美博物館、韓國國立現代美術館，以及私人機構與藏家合作借件。此外，展覽是群策群力的結果，承蒙參展藝術家們的創意付出，於此致上最誠摯的謝意。最後，也感謝本館承辦館員的無間合作使展覽順利推出！
王俊傑
臺北市立美術館 館長
