0世紀末，「全球化」議題如雨後春筍般出現，成為一門顯學並深深影響著我們；而由全球化延伸而來「本土化」、「在地化」現象，也陸續成為大家關注的議題。在臺灣樂壇則以「本土化」的概念，掀起一波探索城市文化的熱潮，以音符描繪城市景觀，以聲景紀錄常民活動，為後人留下文化烙印，為不同年代留下時代精神。
臺北市立國樂團在2024年推出的《臺灣?福爾摩沙》專輯，以臺灣山光水色、歷史人文為題，收錄作曲巨擘江文也(1910-1983)、郭芝苑(1921-2013)、關迺忠(1939 - )、蘇文慶(1958 - )及新生代作曲家曾翊玹(1993 - )等5位之作品。他們不僅在臺灣這塊土地生活過，留下了生命足跡，也對當代人文有著與眾不同的微觀；透由他們生命經驗中的藝術觀點與情感表述下的音樂作品，展現著臺灣豐富多彩的時代精神。
專輯中作品創作年代橫跨了82年，從作品的素材選用、曲式結構、和聲運用等視角，我們看見前輩作曲家以民謠、民間流傳樂種入樂，顯示了當時的社會型態及作曲家對人文情懷的關注度；新生代作曲家則拋開一切傳統包袱，以全新主題及複雜聲響來書寫作品，表現出新世代作曲家的另類思維。由此，我們更可從作品中見到作曲家當年立足臺灣的時代脈絡與文化現象。
　　《臺灣?福爾摩沙》專輯的問世，匯集了作曲家、指揮家與演奏家間的交流對話，透過作品的演繹與詮釋，不僅保留了一份純真的臺灣在地化聲音風景，成為未來可遠可久的文化記憶；又或許是身處臺灣的我們，共同寄給臺灣這片土地的一封音樂情書。