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雜誌上癮症：藤本泰-雜誌設計這回事，他說了算！

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			9789866408342
			藤本泰
			原點
			2011年5月03日
			117.00 元
			HK$ 99.45

詳
細
資
料

* 叢書系列：On─designer
* 規格：平裝 / 176頁 / 16*23 cm / 普級 / 全彩 / 初版
* 出版地：台灣

On─designer

分
類

[ 尚未分類 ]

同
類
書
推
薦

內
容
簡
介

@「我要設計每個領域中第一名的雜誌！」──藤本泰
　　縱橫日本雜誌設計界40年，他，決定你我雙眼看到什麼！

　　■日本雜誌界首席藝術指導「藤本泰」生平第一本自傳
　　■透視日本頂尖雜誌《BRUTUS》、《STUDIO VOICE》、《GQ JAPAN》……背後的創意秘密
　　■預知流行、引領流行，什麼最in、什麼最酷，由他告訴你！
　　■繁體中文版獨家專訪藤本泰暢談獨門創意，收錄CAP設計作品全覽

　　繁體中文版獨家收錄：
　　——CAP／藤本泰設計作品全覽
　　——羅喬偉 (下北澤世代社長) 帶你認識頂尖日雜
　　——藤本泰 × 吳東龍 (日本設計觀察家) 暢談獨門創意
　　——黃威融 (Shopping Design總編輯) 專文推薦

　　縱橫日本雜誌設計界40年
　　藤本泰，決定你我雙眼看到什麼！

　　《GQ JAPAN》、《BRUTUS》、《Casa BRUTUS》、《STUDIO VOICE》、《太陽》……各大雜誌編集長御用Art Director

　　日本雜誌界首席藝術指導「藤本泰」（藤本□□□／Yasushi Fujimoto）生平第一本自傳。

　　《VOGUE NIPPON》、《GQ JAPAN》、《BRUTUS》、《Casa BRUTUS》、《STUDIO VOICE》、《太陽》……你所熟悉的日本頂尖雜誌，除了有令人讚嘆的編輯力，所配合的美術設計更屢屢爆發出驚豔的視覺效果。這樣獨特設計風格都來自藤本泰——縱橫日本雜誌設計界40年，引領潮流、呼風喚雨，決定你我雙眼看到什麼，他的生平就是吸睛上兆的雜誌版圖傳奇。

　　本書從一位藝術指導邁向成功之路的過程，小從他年輕時擔任雜誌專題企劃，安排日本文壇巨匠村上村樹與廣告文案大師井重里合作專欄連載，大到像是電影導演的藝術指導角色，領軍一群攝影師、專欄作家、文字編輯、圖片編輯、平面設計師……合力進行一齣完美的紙上演出。透過本書，你可以了解所謂的藝術指導不只是看著旗下年輕設計師的稿子說YES或NO，他所懷抱的熱情和動力，他對於文字和圖像的獨到見解，都是他之所以打造一本本風格獨具雜誌的秘密武器。書中他也分享與國際一線設計師交手經驗，像是慘遭知名《RAY GUN》雜誌藝術總監David Carson放鴿子等趣味糗事，也讓我們看見這位大師私下平易近人的可愛一面。

　　What did he say about magazine design？
　　藤本泰——給雜誌設計人的仕事術

　　- 身為一個雜誌設計師，要有一種自覺，要有自己是「負責設計的編輯」的意識，這一點非常重要。
　　- 觀察雜誌的設計風格、發掘新的編排方式，是很有趣的事情。
　　- 我一直相信，貯存起來的idea將來一定會爆發，一鳴驚人。
　　- 當代藝術家的作品帶給我很多刺激，我有許多靈感都是來自於現代藝術。
　　- 從一個人的生活方式、喜歡什麼事物，就可以看出他的眼光好壞，這種感受與設計工作密切相關。
　　- 要培養好眼光，就要多看、多欣賞，讓自己的感受更為敏銳。
　　- 「事物的美，是由它所在環境來決定的。」真是一句名言，這也可以適用在雜誌設計師身上。
　　- 我們不是藝術家，我們是商業設計師，理應要掌握現在的流行趨勢。
　　- 我認為雜誌設計師的工作是比任何人都早一步抓到那個時代的氣氛與感覺，並將它們反映在雜誌的頁面上。
　　- 站在該雜誌編輯的角度思考，將雜誌應該具備的條件全都放進樣本裡，完成度之高，甚至會讓人捨不得將它交給對方。

　　藤本泰Q&A
　　認識大師換個角度

　　Q: 帽子成為你形象標誌的由來？
　　我試著在日常打扮中增加戴帽子的頻率，這個策略似乎頗受好評。此外，我們公司的名稱是CAP，我只要戴著帽子，自然就是一種宣傳。這些理由都有點像是在開玩笑。後來，小小的圓框眼鏡、鬍子、帽子就成為我的固定造型。造型決定之後，公司商標的製作也變得很容易。首先讓CAP幾個字母成為人偶的眼睛、鼻子、嘴巴，接著讓人偶戴上帽子，最後把人偶放進圓圈裡就大功告成了。

　　Q: 雜誌的藝術總監要負責什麼樣的工作？
　　A: 我總是沒有辦法回答得很好。但如果你問我何謂「理想的」雜誌藝術總監，我可以馬上給你答案。答案就是──暢銷雜誌的藝術總監。市面上有各式各樣的雜誌，雜誌的數量有多少，就表示管理的方式有多少。暢銷雜誌的藝術總監總是受人尊敬，若雜誌的銷路很差，設計師馬上就會被開除。

　　Q: 為什麼選擇雜誌設計師這個職業？
　　A: 我還真不知道該如何回答。我的情況是當時我必須要賺取一定程度的生活費，並希望自己將來能夠以設計師的身分獨立創業，所以決定先進入有設計師這種職位的公司工作。就像將來想當廚師的人，會選擇到附近的餐廳打工一樣。當我成為公司的設計師，那間公司剛好需要設計師負責設計雜誌，從此我就成了一名雜誌設計師。

　　Q: 請問你喜歡雜誌嗎？
　　A: 就算你問我喜不喜歡雜誌，我也沒有自信可以抬頭挺胸說自己喜歡雜誌。就我個人來說，我沒有習慣閱讀的雜誌，也沒有收集舊雜誌的嗜好。不過我覺得觀察雜誌的設計風格、發掘新的編排方式，是很有趣的事情。

　　Q: 讓你印象最深刻的書？
　　一本是攝影師羅伯特．法蘭克的真集作品《美國人》（The Americans）。這本寫真集的序文出自垮掉的一代代表詩人之一──傑克．凱魯亞克之手，但我那時候還沒有聽過他的名字。這本寫真集是我非常重要的寶物。

　　另一本是大竹伸朗的《倫敦／香港1980》，這本是在1987年東京廣告大賞（Tokyo Art Directors Club）獲得ADC賞。我永遠忘不了看到這本書當時的衝擊，就像一塊巨石砸在我的頭上一樣。也不知道為什麼，我對這本書感到強烈的忌妒。我覺得這本書應該由我來做，我甚至覺得自己一直持續設計工作，就是為了做出這種感覺的書籍。這是一本經過巧妙拼貼、設計的編輯物。我覺得大竹伸朗與橫尾忠則在拼貼、編排這方面真的很厲害。

作者簡介

藤本泰（Yasushi Fujimoto）

　　《VOGUE NIPPON》、《GQ JAPAN》、《BRUTUS》、《Casa BRUTUS》、《STUDIO VOICE》、《太陽》……日本雜誌界首席藝術指導藤本泰，縱橫日本雜誌設計界40年，呼風喚雨、引領潮流，他的生平就是吸睛上兆的雜誌版圖傳奇。 1983成立個人設計工作室「Cap」，率領著一群頂尖的平面媒體製作團隊；1996年創辦「Gallery Rocket」藝廊，首創一周展出一位新銳藝術家／設計師的突破性創舉，讓看展覽的速度媲美翻閱雜誌；1999成立「Rocket Company*/RCKT」，首度跨足出版版圖，融合書籍、雜誌、廣告、時尚、設計、藝術……等多重領域，產出許多膾炙人口，影響力十足的作品。藤本泰，一個預知流行、引領流行的代名詞，他是日本雜誌藝術指導界的第一把交椅。
　　www.cap3hats.co.jp
　　www.rckt.co.jp/home.html

譯者簡介

賴庭筠

　　政大日文系畢業，現為日文系助教，熱愛翻譯、撰稿等文字工作。堅信「人生在世，開心才是正途」，其他的，都寫在網誌裡了。
　　www.wretch.cc/blog/hanayu

目
錄

慦岱ョ@看雜誌的樂趣／藤本泰
推薦序　感謝 CAP，感謝藤本先生，感謝BRUTUS ，感謝 GQ ，你們讓我知道編雜誌可以如此有趣／黃威融（Shopping Design總編輯）
Special Feature 每個人的書架上，都有一本藤本泰。／吳東龍（日本設計觀察家）
Interview 　雜誌設計這回事！／藤本泰 × 吳東龍

PART I CAP設計作品全覽——雜誌篇
Magazine 01 STUDIO VOICE
Magazine 02 太陽
Magazine 03 BRUTUS
Magazine 04 Casa BRUTUS
Magazine 05 流行通信
Magazine 06 GINZA
Magazine 07 VOGUE NIPPON
Magazine 08 GQ JAPAN
Magazine 09 Tokion
Magazine 10 BRUTUS TRIP
Magazine 11 Jane

PART II CAP設計作品全覽——書籍篇
Book 01　雜誌□□□□的潮流□□□□10人
Book 02　雜誌□□□□□□□□□現
Book 03　雜誌□□□□□□□集團□□□□
Book 04　ROCKET
Book 05　CAP
Book 06　TOKYO EDIT
Book 07　　TOKYO EDIT#1
Book 08　森□□□□

獻給CAP所有夥伴，還有喜歡戴CAP的我。
夢中見
Memory

序

邟?
　　感謝 CAP，感謝藤本先生，感謝BRUTUS，感謝 GQ，你們讓我知道編雜誌可以如此有趣……——黃威融歷經廣告文案、暢銷作家到雜誌編輯的三個轉折

　　是的，一個擁有超級才華的人絕對可以改變一個行業，這是藤本先生教會我的事！──《Shopping Design》總編輯黃威融

　　藤本先生的書要出繁體中文版，這可是了不起的大事，如果這個世界沒有藤本先生的存在，我想我是不會走上編雜誌這條路的。是的，一個擁有超級才華的人絕對可以改變一個行業，這是藤本先生教會我的事，因為有藤本先生這樣對雜誌有熱情和驚人才能的人投身其中，一個許多人看不上眼的東西，可以變得如此充滿詩意和創意。

　　身為雜誌編輯這件事，對某個人生階段的我而言，是件完全沒有吸引力的事，這個時間其實離現在不遠（20年前啦），就是本人大學畢業要去當兵準備就業那幾年，1993年夏天我準備入社會找工作，大學時期種種風光不再，就算曾經當過「校園刊物總編輯」也沒什麼了不起，更何況90年代初期的台灣根本沒有讓人覺得你跟它是同一國的雜誌讓人想去工作（我那時心中的聖殿是香港的《號外》雜誌），我決定先去廣告公司當個文案謀生，這是我邁向雜誌編輯道路的第一個轉折。

　　我的第一份工作是意識形態廣告公司的文案，直屬老闆不是別人，就是當時以司迪麥和中興百貨廣告聞名的創意總監許舜英，我跟在她身邊兩年學到許多事，在此列舉重要兩項：第一，創意人不只要會生產厲害的點子，更重要的是懂得如何販賣（對內是說服行銷業務，對外跟客戶提案）；第二，多看外國雜誌，一定要多看，多看雜誌就會有很多厲害的創意。許小姐愛看的雜誌非常多，而且她看的雜誌很多是我們這種小咖根本沒聽過的（歐美先進出版單位才會出的藝術文學時尚流行……雜誌，難怪她現在有本事在上海擔任奧美時尚創意長）。

　　其中我比較能夠理解和跟隨的就是來自日本的《STUDIO VOICE》，當時的我根本不知道這本酷到翻掉的雜誌就是藤本大師的CAP負責美術設計，我只知道這種好看厲害的雜誌我所身在的台灣應該一百年內絕對編不出來，絕對。以我個人的淺見，這不只跟錢有關，而是才華和工作態度，我們的雜誌完全不能跟日本比。

　　後來我離開廣告公司去當自由作家，這是我邁向雜誌編輯的第二個轉折，那幾年我出了幾本書，其中最有成就的應該是1998年我和四位好友在大塊文化出版的《在台北生存的一百個理由》，用我現在的角度回頭去看，那本書根本就應該作成雜誌，那本書的內容結構和版型規劃，是我們偷抄了許多當年愛看歐美日雜誌的綜合體。當時的我還是沒想到編雜誌可以成為我的正職，直到2004年秋天，我正式成為詹偉雄的手下，在科技財經雜誌的編制下開始我第一份雜誌工作，這是我成為雜誌編輯的第三個轉折。

　　2004那年詹大哥心中最棒的雜誌就是日本版的《GQ》，那幾年的日本《GQ》好看得嚇人，我們對於題目拆解和美術表現可以玩得如此高明，簡直是把它當作聖經在拜。其中，藤本先生領軍的CAP絕對是關鍵，他們把雜誌視覺拉高到一個極高的層次，看過那麼多精彩的東西，讓人不自量力地想要投身雜誌這一行試試看。

　　雖然藤本先生根本不認識我，但是因為早期的《STUDIO VOICE》，2004年前後的日本版《GQ》，當然還有《BRUTUS》，鼓舞了我，以及許許多多在雜誌這行苦戰的夥伴。

　　感謝你，藤本先生，因為你因為CAP，我們更加了解雜誌是多麼有趣的事業啊。

中文版序

看雜誌的樂趣

　　如果我設計的雜誌能像陳年好酒般流傳於世，我將感到至高無上的喜悅

　　有人說雜誌是書的壞朋友。

　　他們之所以這麼說，是因為雜誌和書很像，久了，讀者看書時也會不自覺地跟看雜誌一樣，這邊看一點、那邊看一些。

　　看雜誌的樂趣之一就是你可以從任何一頁開始閱讀。然而，留意封面到封底的每一頁，卻是雜誌設計這份工作的醍醐味。有些雜誌設計師在構思雜誌的「故事」時，會以電影般的起承轉合、音樂上說的旋律來呈現。

　　雜誌設計不僅包含平面設計必須要有的所有要素，由於雜誌不會只有一頁，因此還要考慮立體物品的包裝設計。我總是以製作商品（雜貨）的感覺來製作雜誌，不光是封面，如果雜誌裡的任何一頁都能成為室內設計的樂趣之一，那麼雜誌設計師就成功了。

　　雜誌設計的由來是報紙版面的排版工作，長久以來被視為一項工藝。但我認為雜誌設計師的工作不只有排版，而是將雜誌當做一項立體商品來製作，是充滿藝術感的工作。

　　在這個電子科技的時代，大家都在摸索雜誌的新形式。雖然我還看不見電子雜誌會以什麼樣的方式著陸，但只要雜誌設計呈現的是故事般的感覺，那就跟使用什麼樣的「容器」無關。如果有像電影般以動畫呈現的雜誌、帶有電視廣告的雜誌，那不是很有趣嗎？

　　不過，我還是十分喜愛紙本雜誌。如果我設計的雜誌能像陳年好酒般流傳於世，我將感到至高無上的喜悅。

　　我往後仍然會以讓人珍視、令人難忘的雜誌為目標，繼續設計雜誌！

藤本泰（Yasushi Fujimoto）

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評

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