香港二樓書店 > 夜行：風神鳴響

推薦序一

概念與言語之書

許榮哲（小說家）

　　一開始，我以為這是一部「輕」小說（從書名、角色、時空設定，以及不斷出現的動漫哽來看，確實如此），只要兩三下，就可以輕鬆讀完，然後打個飽嗝，一覺醒來，全忘光光。但我錯了，這其實是一部「重」小說。

　　原因在於輕的世界裡，來了一個重的傢伙：墨子。

　　近幾年，我和致中合作了多場活動，我是個瞻前不顧後的人，他則正好相反，是個心思細膩、邏輯強大的人，常在事發前預見各種可能的漏洞，並一一列出解決方案，像防毒軟體，有他在，就不怕活動卡關，是個令人安心的傢伙。

　　以邏輯和揪錯見長的他，簡直就是小說裡的軍師主角芸草化身，他們同樣擁有一顆強大的邏輯腦，總能把漏洞百出的世界（飛雁造成的紕漏），事先用概念和語言，打下一劑又一劑的預防針。

　　然而過於強大的優點，反倒常常造成主體建築的傾斜，因此作者引進超強的混合、黏著劑「墨家」，把主人翁設定成「墨家的鬼神」，從此一切都合理、順暢了起來。

　　一如小說裡提及的：

　　小子才初次明白了，大叔（墨子）為何不堅持要讓自己變強。

　　或許是因為他堅信一個道理：

　　概念與言語勝於刀槍。

　　正因此，千萬別帶著看爽片的心情來看這本書，刀光劍影從來不是作者的目的。這是一部「墨子舌戰公輸般」的概念與言語之書。跟著邏輯縝密的軍師芸草（其實就是作者），用她的理路去探索這個世界，會比跟著行動力強大的劍客飛雁，用他的魯莽去殺敵，有趣很多。

推薦序二

如果有誰可以理解，那就是動漫社長了吧

朱宥勳（作家、《秘密讀者》編輯委員）

1.

　　在談這本書前，要先從一次文學獎評審經驗說起。去年，我受邀評溫世仁武俠小說獎的複審，短時間讀了四十個武俠長篇，頗有即將仙去之感。不只是因為每篇都幾十萬字，更大的原因是稿件素質。當代大部份寫武俠小說者，不是模仿金庸、就是複製古龍。前者若無金庸的編劇能力，就容易讓那樣的角色流於刻板；後者若無古龍的詩意和洞明世事的瀟灑，就只是一群換個方向刻板並且很中二的角色在紙上亂跑。

　　就在我絕望地讀完大多數的稿子，才發現了一篇讓我精神一振的，非常奇妙的小說。它基本上是一篇「輕小說」，從角色設定到文字風格都有著強烈的輕小說氣味；但同時它也確實是武俠小說，它用非常聰明的方式來重新詮釋「武」，角色的掙扎也確實環繞著「俠」的核心。而且更讓我感到愉悅的，是這篇小說「非常知道自己在做什麼」，不但每個段落的方向感很明確，各自發揮應有功能，有時還會有些小段落對內行的讀者眨眼睛——比如說，裡面有個叫做芸草的角色，教女主角曉楓如何編造出無限個故事的段落，就是小說編劇的基本功。作者將之不著痕跡地融入了故事情節裡，一般讀者大概不會有感覺，但會看的人一定會噗哧笑出來。

　　好小子，你寫篇小說來參賽，還有餘裕在賽事中途跟評審眨眼睛：

　　「你知道這招是什麼嗎？^_<」

　　好啦我知道啦。靠北喔。（你就不怕看不出來的評審惱羞成怒嗎？）（啊，我忘記了如果他們看不出來，就根本不會知道要腦羞。）

　　瞬間那一整票學金庸、學古龍、學到不知道自己是誰的，通通失色了。

　　輕小說加武俠，然後還發生在原汁原味的臺灣現代社會耶，這組合太有梗了，這真的是只有臺灣人才寫得出來的東西啊。

　　由於審議過程一切匿名，我根本不曉得這是誰寫的。但我很愛它，在評審會議上努力為它拉票，我也當場說：我認為這篇不只應該入圍，而且應該得獎。（評審會議影片已經公開上網，有興趣可參閱）。然而同時，我卻也有點不安，我大概可以想像，如果下一階段的決審委員很堅持「武俠小說」的傳統樣式的話，「很像輕小說」這個在我看來是優點的部分，正是它可能落敗的原因。因為「武俠小說」，在很多人眼中，就是應該像金庸或像古龍。

　　最後我的不安成真了，它真的一個獎都沒有撈到。

　　但對我個人而言，卻是中了另外一個獎：靠，原來這篇叫做《夜行：風神鳴響》的小說，是我已經認識好幾年的黃致中寫出來的。我們同在耕莘寫作會，但出於我的疏懶、以及長年都無法在臺北參加活動的關係，我竟然從來不知道，他小說寫得這麼好。

2.

　　我知道的是，他是工程師。行事穩重可靠，辦活動時也有靈活的企劃能力。如果硬要找出他容易讓人困擾的地方，那就是你不管跟他說什麼，他都會用全力以赴的認真眼神看著你，你看得出你的每個字都讓他的腦袋全速運轉，正在找出一個絕對可以讓大家都滿意的解決辦法，然後說：「好的。沒問題。」

　　但我最記得的一件事，還是「他是工程師」這個刻板的角色設定。因為他實在是一個太精準、太清晰的人了，在他的腦袋裡，沒有任何雜亂的經驗現象，無法提煉成簡潔的運轉模式；也沒有任何抽象概念，不能被用一兩個簡明的例子說清楚。和他說話，對於長年浸泡在各式各樣模糊語意的同輩文青、前輩作家的我來說，是令人安心的休息。

　　而我認為，武俠小說也有他的「運轉模式」，這點黃致中掌握得非常好。你可以幫武俠小說添上各式各樣的外在設定元素，但它的核心就是「武」（一種超乎尋常的、發自肉體的力量）和「俠」（一種必須為弱者做些什麼的倫理自覺），所以「武俠」就等於可以化約成一個問題：「你有了超凡的力量，你接下來要拿它做些什麼？」

　　所以，雖然表面上《夜行：風神鳴響》跟我們想像中的「武俠小說」長相完全不同，但核心的本質就是在回答這個問題。曉楓意外獲得了飛雁提供的強大武藝以及芸草提供的超人智力之後，小說的主要軸線就是在「要不要出手」這件事上。從貫穿全書的「能否棄劍」的問題，到第一次學會「諦聽」，知道有人在廁所裡被毆打開始，轉接到王安治被欺負、為了解決一個麻煩帶來更大的N個麻煩，以及飛雁帶曉楓回去看那些「曉楓曾經最想殺掉的人」這些情節來看，我們可以看出作家非常知道自己在辯證的問題是什麼，一層層加重問題的力度。

　　這個你不出手嗎？

　　那下一個呢？

　　你說到此為止，那接下來的問題怎麼辦？

　　而在小說的結尾，黃致中強化了參賽版本中最軟弱的部分，添了不少原版沒有的情節。其中最重要的改動，就是以某種迂迴的方式，來告訴我們曉楓如何以自己的風格，用不同於飛雁的武力壓制和芸草的智力取勝的第三條路，回答了這個倫理問題。毫無疑問，這個改動讓小說比原版更好了。

3.

　　作為小說寫作者，黃致中另有一項少有人能及的能力：他是個非常棒的「詮釋者」。他擅長把一件事說成你沒想像過的樣子，結果你竟然還覺得那件事更清晰、更銳利、更美好了，簡直就像他伸手到你的後腦勺，幫你調整腦袋和眼睛的解析度一樣。

　　而小說，往往正是小說家如何「重新詮釋世界」的文學形式。他把你習以為常的世界變成別的樣子，結果卻讓你對這個世界有更美更好的理解。這正是《夜行：風神鳴響》最令人享受的一點。將武俠元素放入現代社會的小說很多，但想到要解決活在集體主義思維的古代俠客，如何與活在個人主義盛行的現代女高中生磨合問題的並不多。讓主角被附身、擁有心內的另一人格的小說很多，但想到「隱私」是個問題的並不多。想到要建立一套解釋體系來讓現代人容易重新理解「武術」內含的小說很多，但能提出能讓現代角色接受卻又不傷害原有武術魅力的並不多。

　　《夜行：風神鳴響》有一種異乎尋常的清醒，從結構到內容都是。它毫不含糊，因為作者不允許自己閃避，每一個可能的問題都要解決，每一個可能的破綻都要提出好的說法去縫補。

　　就此而言，《夜行：風神鳴響》的寫法其實很類似科幻小說。科幻小說的操作方式是，置入一項不曾存在的新科技，以它為中心去捲動人類個體、人類社會的變化，而我們就可以比對出自己現在的狀況和小說中有什麼不同。透過這個「先乘上一個X，再還原」的手法，讀者可以更明確地理解「自己」是什麼樣的一種生物。而在黃致中手上，這裏的「新科技」可以代換成任何元素，讓它們交互作用：氣、劍法、智慧型手機、監視攝影機、社群網站、人的鬥爭本性或怯懦……

　　而我覺得最有趣的一點，是黃致中選擇了輕小說的元素，來作為他辯證「武俠」的載體。我相信對敘事概念瞭若指掌的他，絕對有能力寫出任何比較「典型」的現代武俠套路，但他沒有。他給了我們一個嬌蠻的學妹、北七的技術宅，和冷靜到不行的指揮官學姊，由他們組成的動漫社是主角之所以能度過難關的支持系統。為什麼是他們呢？

　　這是我為了這篇推薦序再次閱讀小說時，才終於比較清晰感覺到的。那或許可以讀作黃致中給他同世代，甚或下一個世代的臺灣年輕人的信號。「我們」之所以如此特別，如此強大，不只是因為古老的劍靈飛雁和芸草附身在「我們」身上而已。重要的是我們面對這一切時，可以像麒麟學姊一樣冷靜、開放、評估所有可能並且做出合理的決定。唯有這樣的我們，才能把「武俠」變成另外一個樣子，把「小說」變成另外一個樣子。因為我們，是一個從小什麼動畫都看，什麼夢想都敢做，什麼詭異的解決方案都敢去闖的世代。

　　我們能把「世界」變成另外一個樣子。

　　這是小說最核心的宣言或預言：

　　「如果有誰可以理解，那就是動漫社長了吧。」

推薦序三

這座城市需要更高明的超級英雄

神小風（小說家）

　　幾乎就跟想像中完全一樣，彷彿她無意間早已理解了些許風神劍的運作原理，那些風弦就這麼纏繞在背後，阻住她的跌勢，一根接一根承接住她的身體，張力拉到極限就斷裂。當她緩緩躺在天臺的水泥地板，最後一根弦也剛好斷光，就像溫柔抱著再輕輕放到地上一樣。眼前只見無限寬廣的藍天，從黃昏漸層墜落至深藍的夜。──《夜行：風神鳴響》

　　雖然說，如果不是致中的關係，我大概不會特別去讀這樣的小說，尤其這是一部融合了武俠與校園玄幻的作品，以輕小說而言，我並沒有偏愛這幾項元素，又沒有腐情節或電鋸殺人魔，或少女賣萌賣肉賣悲慘往事，雖然的確是有少女啦……但翻開頭一頁，這個叫朱曉楓的高中女生，感覺不太一樣。

　　但我還是不得不說，這部小說還真好看。

　　但或許又忍不住要說，大概是因為是致中寫的，才會這麼好看。

　　我所理解的致中，是一個相當自制的狂熱份子──這兩個詞似乎有點互斥，但或許正說明了他是如何構成自己的寫作小宇宙。舉凡小說、桌遊、電影、電玩、漫畫或大型LARP跑團遊戲等等，他總是對於那些充滿創造力的事物充滿熱情，卻又嚴苛得要命，如一個剛拿到精密機械的工匠，將每個關節拆解並細細研究其脈絡，一鑽進去就渴望更多。伸手觸摸肌理，碰碰這裡，摸摸那頭，可能是讚嘆、佩服、質疑接著不免俗的思考：為什麼這樣走，為什麼人物這樣說話，這樣真的合理嗎？最終會推導到一個問號，那這樣走看看會不會比較好？做為好事的旁觀者，我看著他打呵欠：有必要這樣嗎？有必要研究成這樣還打成好幾千字的文章嗎？可能別人也只是「閱」、「推」、「讚」的給你按過去啊。我當然看不到致中當時的背影，可是我想像著，那個背影在說的一定是：當然、當然有必要啊。

　　或許這本小說，就是在這樣「有必要」的狀況下誕生了。練武奇才如果會出現在武當山、峨嵋派或周星馳的電影裡，當然也可能在我們都熟悉的現代都市裡悄然現身。故事的軸線是這樣拉扯出來的：高中女生朱曉楓拾得一把名叫「無悔」的神劍，當墨家魂魄附上少女真身（而且一次兩個，半買半相送。更藉「元祖」飛雁的之口表明，這把劍如客棧人來人往，下一次入住是誰？是續集的暗示？）也讓傳統武俠正式踏入現代校園。這樣的古今交融並不少見，但難便難在如何將兩者完美結合而不突兀？作者顯然有深入思考過此類問題，甚至可以說，他預備好用這一整本書來回答了。於是朱曉楓所遇到的挑戰，當然並不僅僅是神劍「飛雁」和「芸草」佔領她身體的麻煩，也包括腦袋裡的麻煩，「不是跟妳說現代不能帶劍上街？」「我才不管你以前如何快意恩仇，我可不想變成臺灣史上最年輕的連續殺人犯啊！」作者心有所感，故先自我吐槽一番。我特別愛看這類藏在文字間的小小亮點，這往往是內力所在。包括作者透露出的閱讀品味（寄生獸、羅蘭巴特等關鍵字），以及他描述「芸草」教授朱曉楓如何編故事給孩童聽的橋段——數十種經典元素排列組合，那不正是「寫作的技術」嗎？回頭再讀這本融會各種文類公式的作品，正是它的「身世之謎」？這是作者的圈中之圈，眨眨眼睛，悄悄向讀者揭開這本小說的後臺一角。

　　像這樣，大量融合了自身知識，包括對話、動作乃至對現代社會的觀察思考，以及角色間細膩的相處，不僅保有了俠義精神，又充滿現代的趣味性。那多像小說裡所提到的「風弦」啊，在以為要失手之際，一根接一根飽滿的承接住故事本體。加上成熟的文字掌握力，讓小說從序章就進入一個安穩的節奏，一急一緩，劇情流暢到像精準的齒輪，每一段都緊緊咬合，毫無雜念，全神貫注的讓故事直速奔流，最終完成了一次輕盈的飛躍。完美落地。

　　這是新的時代了，連鋼鐵人都需要不斷升級反應爐，屌爆俠得透過社群網路威嚇犯人，再孤高的聶隱娘也得下山入世。如果說小丑那句經典名言：「這個城市需要更高明的罪犯。」是身為犯罪者的自負，那戴上老虎面具，穿梭在高樓大廈間的高校少女，便是身為創作者的強力宣告：看啊。別再看向別的山頭，就在這裡。這座城市需要更高明的超級英雄。

　　祝福致中，也祝福這本小說，終於把自己鍊成一柄願意出鞘的劍。劍術已成，速速下山，接下來，就請持續拚搏直到讀者滿意吧。

推薦序四

少女的江湖

Killer（小說家）

　　一個青春少女的人生應該是什麼樣子？在自以為是的成人眼中，應該是充滿陽光和活力，一直玩一直玩一直玩……

　　但是對很多人而言，青春歲月就像空手闖江湖一樣，放眼全是一片詭異與險阻，只是我們一步入成年期就把它忘了。

　　至少在我念高中的時候，常希望會有從天而降的使者守護在身邊，陪伴我度過一連串的考驗，陪我練習過生活。

　　別的不說，白天是乖乖上課的高中生，晚上跟著個性互異的劍靈四處遨遊，甚至可以在夢中穿越時空，連考試都有人代打，這種生活應該是很多人的夢想吧？

　　只是，這樣外掛全開的人生，真的幸福嗎？自我會不會迷失掉呢？

　　致中選擇了一個充滿想像力的題材，讓曉楓在開外掛之餘，也學著去分享別人的人生，畢竟青春期原本就是開始思考人生的時候啊。

　　閱讀著致中的文字，讓我恨不得也讓劍靈附身，跟著曉楓一起，輕鬆愉快地在都巿水泥叢林中遊走。笑傲江湖，應該是所有人共同的渴望吧！