再版序
在2013 年3 月25 日完成第一版時，心中早已訂下將本書再版的期許。儘管在忙碌的生活中時光飛逝，不曾忘懷將本書再版的期望，心繫著要將一個重要的概念寫入書中，也就是此次再版中加入的第七章，關於19 世紀女性主義與李斯特神劇的相關研究。
在西洋音樂史上，大多數的神劇是以聖經舊約與新約人物，或歷代聖人及宗教故事為題材，是什麼契機使得李斯特想要寫一部以女性為主角的神劇作品─《聖伊莉莎白傳奇》？這位在13 世紀被封為「聖人」的女子有何特別之處？在李斯特創作此作品之前，這位聖人的故事沒有任何一位作曲家有興趣為之創作，她為何引起李斯特的注意？李斯特如何在作品中呈現這位聖人的特質？李斯特的第二部神劇《基督》，是歷史上許多作曲家喜愛寫作的主題內容之一，但特別的是，在此部神劇中，劇情發展到基督耶穌最重要的兩個人生段落「誕生」與「死亡」時，李斯特並沒有以一般神劇傳統的手法，使用聖經文本為歌詞做敘述性的陳述，而是以13 世紀聖芳濟修士所寫的兩首詩歌《歡喜沉思的聖母》以及《聖母悼歌》來代替，以一位母親──聖母瑪利亞──的視角，來表現這位彌賽亞的生與死。而且在《基督》這部作品中，樂曲最長、音樂織度運用得最豐富的一曲，即是《聖母悼歌》。為何李斯特會有如此的選擇？
19世紀正值法國大革命、拿破崙稱帝、歐洲政權動亂，19 世紀中葉的工業革命更造成社會階級革命，百家紛起，「自由主義女性主義」、「社會主義女性主義」興起於這個時代，李斯特的選擇與做法，是否受到當時女性主義思潮的影響？李斯特創作神劇時是他成為低階神父的時候，身為神職人員，他所要表現宗教的女性特質又是什麼？
因為如此，我在三年後重新起筆，以「李斯特兩部神劇之歷史匯流（四）─19 世紀女性主義與李斯特神劇」為題，作為本書原本最後三章以歷史匯流為系列的探討：德國神劇形式、法國社會宗教精神以及天主教新宗教音樂風格，另增加一章，探討19 世紀女性主義與李斯特神劇的關係。
李斯特以作曲家、指揮家以及鋼琴炫技家在歷史上留下耀眼的名聲，但是這兩部神劇《聖伊莉莎白傳奇》與《基督》創作於李斯特擔任天主教低階神父之時，在臺灣甚少有人談及他身為神父的這段時間，更少人論及他身為神父時期的宗教作品，期待這本書能讓讀者認識不一樣的李斯特。
作者
