薛保瑕對於色彩飽和度的掌握拿捏，有著高度的犀利，自不在話下。而此展最令人感到驚豔的，是兩件以黑白為主的《聚變》與《迴路》。熟悉薛保瑕歷來畫風的朋友見到這兩件2017作品，也許與筆者一樣眼睛為之一亮之際，心裡充滿問號。以豐富燦亮色彩著名的薛保瑕怎麼了？為什麼會創作這樣黑白的作品？在作品《聚變》裡的黑白緊密相依，層層疊疊，相互拉扯抗衡，有白之地即黑，黑暗之處必有光亮，線條上下左右延伸，卻無始無終，畫家以身行運筆的線條，四處衝撞卻沒有出處，白日黑夜，無去無留，悲欣交集。而《迴路》則是以繁複的黑白交織出螺旋中心性的畫面，彷如從高處樓梯俯趴向下望，所產生失焦旋轉，暈眩式的焦距視點，糾結反覆，在幾乎自閉的空間，向下墜去，賦予深度和內視感的角度。在這兩件不尋常的作品裡，利用單色對立與矛盾，回應造型與色彩對於心理上的要求。薛保瑕大膽運用西方繪畫的黑白介質，彷彿提出對亞洲水墨藝術單色主義與多色主義之爭的詰問。（節錄自楊佳玲「成境：糾結衝撞的新聚力」）