臨摹西方藝術大師的畫作，是高級美術學校學生必需的學習過程。本書收錄了14位藝術大師的經典畫作，帶領大家從十四世紀文藝復興時期的藝術創作開始，到巴洛克風格、現實主義風，透過步驟圖解的臨摹練習，理解畫作、提升洞察力與繪畫技法，進而發展出個人創作。



　　例如：文藝復興三傑之一的拉斐爾《年輕使徒的頭像》，採用陰影為畫作人物增添極大的立體感；巴洛克風格知名畫家魯本斯，以畫作《獅群中的丹尼爾》展現對自然主義的關注，透露出筆觸的俐落和陰影的豐富層次；現實主義畫家羅塞蒂《玫瑰花瓣》畫作中，人物臉部輪廓與髮上細緻的細節，表現出女性柔美。



　　本書還包含工具與紙張的選擇、線條與陰影技巧的介紹，14幅大師畫作技巧模擬方法，以及作品最後如何完美收尾等等。



　　■28支教學影片，精準掌握每幅畫的重點技巧

　　一幅好的繪畫作品是由許多細節所堆砌，所以書中特別收錄28支教學影片，將每幅畫的重點技法如實呈現。免費下載APP，即可觀看擴增實境AR影片，從影片中，可以看得出筆觸的輕重、陰影的構成、線條的粗細等等，精準掌握「向大師學繪畫」的技巧。



　　■臨摹不只是複製技巧，更是創造的基礎

　　【臨摹前】

　　訓練繪畫手法前，先準備好學習名畫風格的工具，從石膏、光桌、紙張的選擇要領等等。



　　【臨摹時】

　　從名畫中的構圖、線條、立體感的構造、起型筆法，全面學習繪畫技法。步驟化練習陰影技巧，加深畫作立體感及層次感，理解知名畫家看世界的立體視角及美感。



　　【臨摹後】

　　從臨摹大師的畫作中，培養出自身的洞察力與繪畫技法，透過理解與詮釋樣畫的方式，重新啟發創作靈感。



　　■掌握「向大師學畫」的臨摹重點

　　1.羅塞蒂《玫瑰花瓣》：此畫作的藝術特點，在於呈現人物臉部表情的神聖之美，透過臨摹學會勾勒如雕刻般的立體感，輕柔而不生硬；感受他如何運用臉部輪廓與髮絲細節，呈現柔美感。



　　2.杜勒《少女的肖像》：杜勒極為講求逼真，採用外加線條繪製強調了女孩的憂鬱表情，以更加線性形狀的方式繪製衣服並將鉛筆陰影減至最小。



　　3.拉斐爾《年輕使徒的頭像》：以陰影疊在陰影上的方式，讓色調自然過渡，同時塑造臉部的立體感。



　　本書推薦給——

　　藝術家、繪畫愛好者

　　想要提高繪畫技巧的畫家的你

　　想要學習水彩技巧、炭筆、素描的你

　　想要學習陰影技法的你

　　想要找到自己創作風格的你



好評推薦



　　東海大學美術系所副教授兼臺灣美術研究中心主任�李思賢

　　手繪插畫家�林佩儀（橘枳）

　　藝術創作人、《我在教學的日子 》創辦兼講師�侯彥廷

　　玄奘大學藝創系主任�翁梁源

　　藝術創作者�許尹齡

　　國立台灣藝術大學美術系專任教授�黃小燕

　　人氣插畫講師�凜小花

　　華梵大學美術與文創學系助理教授、臺灣師範大學美術學系兼任助理教授、RT Studio創辦人�蔡瑞成

　　國立臺中教育大學美術學系教授�蕭寶玲

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