■輯一

插花

作自己

化妝品

俚語註

五月暴雨

分界點

魔鏡

螢火蟲

葡萄

瓶瓶罐罐

詩的剪裁

邂逅

人造花

偶得三行

密室失火



■輯二

血的顏色

領隊

回聲

遲開的花

復仇──美軍狙殺賓拉登

獨行者──參觀慈林紀念館有感

行不得

遇人不淑──給選錯人的你

幻術

不只是天災

某個原住民朋友

真理

風化

久旱暴雨

領空

如果沒有諾貝爾和平獎

轟炸過後某村莊

鴿子

上帝的錯

偉大的作品尚未出現

沉澱──百年工程年金改革的觀察

白手套

旁觀

花的質變

解凍

教科書

甘蔗物語

蘋果

吹哨者──武漢肺炎疫情觀察



■輯三

舊照片

下雪

蒙娜麗莎的微笑

寶瓶

海灘獨行

兩個字──關於核能電廠

影子的聯想

誤點火車上

看電影

在那樣的高度

河上游所見

火車上想到時間

助聽器

第一句

回憶錄

訊息

荒地上的一棵樹

空拍機

網路所見

老花眼

庭石上的雀榕

暗礁

角落的聲音

掌聲

臉譜

落花

地神碑──花蓮日本移民村遺蹟

悅耳的插曲──太魯閣峽谷音樂節

景點

鳥居──日本移民村遺蹟

所謂正義

牆



【跋】

跋



　　簡介的文字，置於卷首叫「序」，放在卷尾叫「跋」。本書為何不作序而寫跋？



　　其一



　　一般認為詩是青春的文學，大部分年輕的詩作者，初提筆時感情豐富，世間事物入眼動心，無不有感；待年歲漸長，閱歷日增，熱情日減，苟有不因覺得「太陽底下無新鮮事」而停止創作者，也多轉為抒發胸中塊壘；等到終於省悟天下事其實沒有什麼好說的，乃不得不停筆。



　　生平服膺蘇東坡的一句話，上乘文章應如行雲流水，「行所當行，止於不可不止」，其實何止作文寫詩，為人處世莫不如此。回想我開始學詩是三十五歲，早過了說愁賦新詞的年齡，一起步就進入第二階段，故對社會現象及政治多所著墨，雖說純是出於個人興趣，僅利用業餘時間書寫，作品不多，三十幾年來倒也集了四本詩集，而上一本拙作《黑白鳥事》成書十年以來，詩作更少，大概已達上述的最後階段，不可不止矣，本書出版後不可能再集詩成書了，所以本文不只是本書的卷尾跋，也是我寫詩生涯的終結語。



　　其二



　　序，通常是對作者或書中內容的介紹，如果是詩集，更多的是對詩作的解析或導讀。這引出一個長久存在的問題：詩為什麼需要作者與讀者以外的第三者作解析或導讀？



　　關於現代詩，有一個笑話，即作者比讀者多，因為很多詩作品明明每一個字都認得，整篇讀完卻不知作者到底是說什麼，也許有詩人會跳出來辯論，認為有人屏詩不讀，問題不在作者的表現手法，而在讀者的閱讀感受能力；我從不作如是想，而拿這個事實（不是笑話）來警愓自己。



　　我不曾寫過詩的介紹或評論一類的文字，連讀後感都不曾嘗試，除了才疏學淺，自知無此功力，不宜獻醜外，我一直認為詩作者應該盡力使寫出來的東西讓讀者看得懂，知道作者是要表達些什麼，至於讀者透過文字的表象，能體會到多深，則不是作者所能強求。



　　再說一首詩經過解析或導讀，到讀者眼中，可能因解析導讀者個人的見解而失去本來面目，一個人既然有興趣讀詩，相信就有能力發現作品的內涵，不必用額外的東西來影響讀者的體會或感受，總之，我希望作者與讀者之間，只以詩作為溝通的介面。此所以不請名家作序，亦不自寫序，而以此短文作結尾。