序
鑽石鑽石光芒長：精心打磨、純淨璀璨的舞台魂
「林沖」這名字常與「鑽石」一詞連在一起，主要是因為他在邵氏的成名作《大盜歌王》中演唱的歌曲〈鑽石〉紅遍大街小巷，將其推至港台一線明星的位置，旺盛人氣直達東南亞，不僅一圓林沖小時候的明星夢，讓他如鑽石般閃耀在演藝圈，更在華人流行音樂史畫下一筆「好似彩虹一模樣」的鮮豔色彩。此後「鑽石」成為他人生最重要的象徵，連帶也讓「香港」成為他在大眾記憶裡面的亮點，而當地至今仍有許多他的粉絲。
不過本書要強調的，並非多數人認識林沖的「起點」——「鑽石歌王」在香港發光發熱之後的萬丈鋒芒，卻是他自身演藝生涯的「原點」，也就是這顆鑽石尚在「原石」狀態下，一路打磨拋光的過程，特別是一九六○年代前半在日本的發展。關於這段經歷，林沖陸續在媒體上提過一些，但熟知箇中情況的人並不多，充分了解其重要性者更是少之又少。以華人男明星而論，他在日本影、視、劇、歌等多方面的種種成就，至今仍無人能及；遑論他曾親眼目睹或體驗的日本演藝圈盛況，對當時出國大不易的台灣人來說，如同鑽石切面反射出的燦爛絕景，壯觀而目不暇給，就算在今日看來，也依舊有種奇幻的不可思議感。是以本書特地將重點放在「林沖」這顆鑽石的培育基礎（青春時代的藝文陶冶），與琢磨成器的歷程（旅日時期的專業訓練）。這兩者構築了林沖的前半生，也是成就其後半生的關鍵。
林沖父親出身台南鹽埕地區望族，是台灣第一代接觸日式教育體系者，又赴早稻田大學深造；母親則畢業自培育日本現代音樂人才的中心「東京音樂學校」，是「摩登」時代的典型女性。兩人均受過明治維新後西化成果的洗禮，擁有西洋音樂的基本知識和觀賞藝文活動的興趣。如此文化背景，讓林沖在幼時就有機會看到蔡瑞月的現代舞表演，且觀後感想並非「男女共舞傷風敗俗」，而是「男子也能舞出美好」。這種對現代表演藝術的喜好與體認，激發了林沖強烈的表演欲望，促使他向蔡瑞月習舞，獲得踏進演藝圈的利器；以日語溝通的家庭環境則養成他堅強的日語實力，為之後赴日發展打下良好基礎。
如此便不難理解，為何林沖受東寶知名導演菊田一夫提拔，從學生助理成為唯一踏上寶塚舞台的華人男星一事，既可解釋成幸運，亦能視為日本當下「香港熱」與「混血明星瘋」的投射結果，更可謂是大好時機落在準備周全者的身上：東方舞蹈和語言能力的彼此加乘、西化教育的深遠影響，還有個人孜孜矻矻、日復一日的精益求精和努力不懈，不僅開啟林沖在日本的大好星途，也協助他迎向一個更為「現代」的廣大舞台。
何謂「現代」的廣大舞台？透過林沖在「東寶」這個大型娛樂公司的經驗，讀者得以一窺當時東亞最先進的演藝事業體制如何運作：由歌舞教學至服儀梳化、從經紀系統到待人處世，在井然有序、層級分明的專業訓練下，藝人得以逐步累積實力，建立在藝能圈內的人脈與圈外的人氣。若進一步跟隨林沖活躍的足跡，則更像在日本演藝界的盛世走了一遭：彼時掌管東寶演劇部門的菊田一夫，正準備上演首部日語版百老匯音樂劇《窈窕淑女》，而林沖參與的《香港》便是菊田為此所做的先行嘗試；當台灣剛於一九六二年成立第一家電視台時，日本諸多電視台正流行現場直播，包括林沖最常參加的綜藝節目、東亞益智問答節目的始祖《比手畫腳》（?????－）；在林沖踏入日本歌壇之際，昭和時代的流行音樂（歌謠曲）正要邁向全盛期，樂曲風格開始多樣化；至於林沖開始登上大銀幕的一九六二年，雖然日本電影票房已受電視普及影響而日漸下滑，但他所在的東寶仍持續發行不少叫好叫座的片子，他自身則順利搭上「香港熱」，演出東寶香港系列作中的兩部；連林沖在工作之餘欣賞的歌舞秀，都能一次網羅寶塚、松竹、日劇等多元精采的表演……矗立在林沖眼前的，是當時東亞最頂尖的演藝圈，而他幾乎方方面面都參與到了，成績還挺亮眼。
此外，圍繞在林沖身旁的熠熠星光，也是燦爛得幾乎讓人睜不開眼：越路吹雪、寶田明、三船敏郎、小林幸子……光是列出這些昭和時期巨星的名字，就足以引發不少驚嘆。他們或與林沖同台共演，或與他結為好友，或是帶給他表演上的靈感與啟發。而林沖憑藉自身努力躋身眾星之列，用自己的存在向我們宣告：日本演藝圈的盛世風華，其實離台灣並沒那麼遠。他以嚴格的自我要求與訓練、以及對自身形象的注重與呵護，於短短數年間在異地開拓了一片華麗輝煌的藝能世界；如此前無古人、後無來者的紀錄，應當要記上一筆。更重要的是，他在日本累積的演藝經驗、專業知識與工作態度，正是日後得以在華人
圈大紅大紫的堅實養分，為其表演增添一股無人能及的魅力與特色。
簡言之，沒有當初的「日本」，就沒有後來的「香港」，也沒有現在的「鑽石歌王」。因此旅日發展的這段人生，既是林沖本人念茲在茲、期待更多人注意到的艱辛回憶，亦即本書作者希望能為後世研究者留下的貴重記錄。
吳思薇
