作者的話



回憶與時間的流動

劉如桂



　　《劍獅出巡》的故事能成形，是被我的外甥女激發出來的，她用陶土做了一個劍獅，造型非常逗趣可愛，嘴巴做得很大，寶劍好像隨時會掉下來，看了令人心情特別開懷，於是腦子裡不斷浮現出劍獅的畫面，一個個片段的場景拼湊出這個故事，內容是先有了圖，之後才產生文字。故事的內容，不單只是看了陶塑劍獅才發展出來的，也包含了個人的生活經歷，這些經歷對我影響很大，而且成為在創作時可以隨時存取的元素。



　　我生長在臺南府城，城市雖小，卻四處可看見廟宇林立，記得小時候常常有廟會活動，各方神明遶境出巡，以求合境平安，其中每年規模盛大的媽祖遶境活動，更代表了自成的文化風格。我的母親對於宗教信仰非常虔誠，對識字不多的她而言，信仰是一種精神上的寄託，她常常帶我到廟裡拜佛求籤，尤其擲筊求籤的儀式對我來說特別有趣，一場人神對話的儀式，神佛的話語就透過一張紙做的籤詩來傳達。即使長大後，我還是喜歡這樣的儀式，籤詩的解答雖然模稜兩可，但多少也給予一些正面的建議，有人說這是迷信，但我的解讀是一場文化儀式。



　　劍獅在早期的臺南安平，幾乎家家戶戶都有懸掛，為的是鎮宅避邪，其中也隱含著風水之說，現在也只剩下幾處還看得到，故事的場景就是擷取安平這裡的建築和街景。我喜歡逛老巷子，狹長彎曲的紅磚巷道裡顯得幽靜迷人，越幽靜、慵懶的環境，最是常見到動作輕巧的貓兒們，臺南人似乎特別愛種花草，門前和巷道內是一盆又一盆的花草，襯托紅磚屋瓦的老房子更顯生氣，這些畫面都在書裡一一呈現。



　　我在畫這本書的時候，很多圖都特別採用相同的兩個空間，卻在不同的時間裡串連在一起的特殊效果，原因是我不想用區塊的方式加以隔離，所以盡量讓畫面連成一線，觀者可藉此來回游移前後時間的活動，曲線式的畫面則是表示時間的流動和銜接另一場景的功能。



　　書中紅臉劍獅遺失的寶劍雖然被拾走，成為小孩家的守護劍，但卻激發紅臉劍獅的同理心和關愛，讓小孩繼續保留這把劍，因而換得好友的幫助，為他畫了一把寶劍，結束了這場尋劍記。雖然兩者之間都帶點不完整，如同小孩畫的獅頭黏上實體寶劍，紅臉劍獅則在口中畫上一把寶劍作替代，但呈現的意象並不因形式不同而有所差別，所謂心誠則靈，不用拘泥於形式。



　　此書能出版首要感謝我的外甥女，她也喜歡畫畫，希望她能持之以恆。



　　∼將此書獻給親愛的菁菁∼



評審的話



出巡的想像

葉美瑤（新經典文化創辦人兼總編輯）



　　書名《劍獅出巡》顯然是一本企圖不凡的書，一出場就點出南臺灣建築特色，據說鄭成功軍隊當年駐紮安平港，士兵返家便將手中刀劍插在懸掛的獅面盾牌上，遠遠望去如獅子咬著刀劍威武不凡，民間仿造刻製在門上。據說在明清時期，尚無門牌號碼的安平地區，甚至得靠各家劍獅樣貌色彩的不同來辨識門戶。



　　這本書裡，作者將故事搬到取名「平安」的臨海小鎮，一隻紅臉劍獅守護著劉家的宅院，因為是炎熱的午後，因為是平靜小鎮，劍獅打起瞌睡將口裡的寶劍掉落，接下來螞蟻爬過、鴿子在劉屋牆邊停落、黑貓撲鴿、人的腳步聲驚醒一切。緩緩甦醒過來的劍獅終於發現寶劍已經了無影蹤，劍獅跳出框，出巡找劍……



　　初讀這篇不滿四十頁的故事，我就滿心喜愛，不只是因為小鎮熱天時的百無聊賴、胡思亂想，太像我們熟悉的童年時光，更因為作者畫筆下所呈現臺灣小鄉鎮表面上「過度平靜」，實則處處文化痕跡，充滿溫暖的歷史情意。其中幾張跨頁圖以魚眼鏡頭般將全鎮變形覽盡的畫面，簡潔表達出鄉鎮連綿不絕的房舍與巷弄，讓讀者彷彿降身鎮上；而幾乎遍布全書的全知觀點畫面，吻合了整個故事似乎是老天爺都看在眼裡的人間插曲，或者說整本書都是劍獅的夢寐時光。



　　圖畫的感染力之外，故事的鋪陳也頗有推理的趣味，不過讀者若以推理的合理性要求它，則容易陷入進退失據的局面，因為劍獅跳出現實的框找尋寶劍後，真實與想像世界就迅速奔入彼此的領地，相融相合，這也是為什麼人與獅分頭尋劍，人找到屬於人的答案，同時幾隻劍獅卻不能靠信仰與籤詩，得焦急的四處探尋寶劍的下落。人的受護庇與神的忙碌，倒顯出了人世庸碌表相下的深情，也照見了這本書趣味之外的深意。



　　《劍獅出巡》很容易被當作一般鄉土童書，確實有建築歷史、有信仰傳說，這個標籤很難不找上它，但是我更期待讀者們也看出作者非比尋常的幽默感。因為這層趣味，我們發現具有鄉土特色的創作可以不寫實，可以跳脫現實的框，但是毫不減損它召喚我們共有的鄉愁與童真情感，就像這則小故事發展到最後，人們到媽祖廟祈求小鎮平安，平安籤裡其中一句寫著：「小事莫作大事憂」，唉呀！創作者總是要把小事作大，才有故事，解籤者歡喜就好，平安就好。



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