什麼是偉大的攝影作品?偉大的攝影作品一定要很有名、很有影響力嗎?一定要是知名攝影師掌鏡嗎?這世界上每天都有人拍出偉大的攝影作品,只是看到的人只有一小群。而有些偉大攝影師的知名作品,未必能代表其傑作。儘管對於偉大的看法人人莫衷一是,但這本攝影選集所收錄的,都是英國國家傳媒博物館(National Museum of Photography Film and Television)的館藏,所以,這些作品至少可以說因為名留後世而「偉大」,代表了攝影的發展和歷史,見證了攝影史上的大師級人物。
本書收錄年代最早的作品,是英國攝影師塔伯特(William Henry Fox Talbot)的「敞開的門」(The Open Door)。門敞開著是什麼意思?掃帚的主人是誰?畫面上怎麼都沒有人?人到哪裡去了?你也許會這麼納悶。然而,在一八四○年代,光是記錄影像就足以讓人嘖嘖稱奇,能夠精確呈現複雜的細節已經非常了不起,無需過問背後的涵意。現在來看,「鏡頭之前,萬物平等」這樣理所當然的事,居然能讓塔伯特那麼佩服,實在是很奇怪。鏡頭本來就不會大小眼,一旦框入取景框,不管主角也好、枝微末節也好,一律完美無私地呈現。
攝影史初期的先鋒追隨古典藝術流派的優良傳統,模仿繪畫繁複精細的構圖,例如瑞典攝影家雷蘭德(Oscar Gustave Rejlander)的「人生的兩條道路」(Two Ways of Life),英國攝影家羅賓森(Henry Peach Robinson)的「五月回鄉」(Bring Home the May),都屬於此時期的作品。然而,太過纖巧必定會招致反彈。果然,在英國攝影家愛默生(Peter Henry Emerson)領軍下,「自然主義」攝影興起,以貼近真實生活為訴求。愛默生就如同印象派畫家,捕捉的是稍縱即逝的瞬間氛圍,可是很多人不認同這種想法,因此,雷蘭德、羅賓森等訴求焦點銳利的攝影師,便和愛默生的陣營爆發唇槍舌戰,後期英國攝影師戴維森(George Davison)也轉入愛默生陣營。