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作品賞析

藝術欣賞和推理思考

游鎮維（佛光大學外文系副教授）

　　美國作家布露．巴利葉特，近幾年出版一系列以藝術為素材的兒童偵探推理小說，獲得無數大獎，她的作品節奏明快，懸疑的布局充分勾起兒童讀者的好奇心，偵探情節足以激發我們對生活裡細微事物的思考，她的作品《誰偷了維梅爾》更被譽為少年版的《達文西密碼》。

　　什麼是藝術？

　　《誰偷了維梅爾》以一連串看似平常，卻又充滿巧合的事件揭開序幕。一幅維梅爾的畫作遭竊前夕，芝加哥市裡三個人收到一封同樣內容的神祕信件；胡西老師給班上學生指定的幾項作業，激發佩卓和柯德開始搜尋有關維梅爾的資訊，觀察他畫作中重覆出現的元素；一位伏案寫信的黃衣女子身影竟無預警的出現在佩卓夢中；柯德手中不時玩弄的五連塊，似乎不時帶給他一些暗示和聯想；機緣巧合下，他們認識了同樣喜愛維梅爾作品的夏波太太。後來他們發現失竊的畫作，正是維梅爾的〈寫信的女人〉，而此畫主角和佩卓夢中所見不謀而合。全城因竊案而鬧得沸沸揚揚時，報紙陸續刊登來自竊賊的幾封公開信，要求社會大眾思考現存所謂「維梅爾」作品的真偽，引發大家開始爭論藝術評論史上不斷出現的議題：什麼是藝術？如何辨別作品的真偽？藝術評論的依據何在？是什麼讓一件作品成為藝術？一時間，各地彷彿被帶入藝術欣賞的課堂，對各種表象事件有所深切感知的佩卓和柯德，早已啟動對事件背後原因的追尋，走進調查竊案的核心。

　　如果說，藝術家由於某種原因，用獨特的方式，使周遭生活中的平凡事物成為一件作品，藉以表達自我感受，欣賞者得以經由作品窺探創作者內心堂奧，那麼小說中竊賊所遺留下來的種種行跡，同樣的提供了重建其做案手法和案發現場的線索，佩卓和柯德調查竊案時，自然要以不同眼光，來看待、甚至感受那些看似平常的蛛絲馬跡。偵查竊案的過程，就如同藝術欣賞一般，藉由作品來推想作者的創作心路歷程，這個過程要求的精神，一如小說裡所不斷強調的：不只是看，更要「看見」。

　　「擁有」 VS.「分享」藝術

　　《誰偷了維梅爾》帶我們討論藝術欣賞相關的課題，作者另一部傑作《空畫框奇案》更帶我們進一步思考藝術形式存在的界限，關注藝術對觀賞者的心靈作用。這本小說同樣以芝加哥為場景，以《誰偷了維梅爾》的故事主角為主要人物，但作者卻巧妙的以現實生活裡的波士頓市嘉納博物館為藍本，虛構了一座法莫博物館。故事裡，這座陷入財務危機、前景堪憂的老舊博物館裡，上演著一九九○年發生在嘉納博物館裡的真實竊案。十三件藝術品失竊之前，博物館擁有者和信託人不斷爭吵是否要將館裡藝術品搬至華盛頓，以做最好的展示和保存。不同於《誰偷了維梅爾》裡的主角不經意捲入竊案的偵查，夏波太太主動邀請五位少年偵探協助辦案，原因無他，只因她知道他們擁有卓越的觀察力。偵探陣容裡除了有佩卓和柯德，其他三個受邀加入的兒童，皆是巴利葉特其他精彩著作的主角。

　　小說裡，法莫博物館的創辦人法莫太太，是一個深愛芝加哥的藝術愛好者，她寫了一本《我的藝術品的真相》傳達她設立博物館的理念，即在於與大眾分享藝術之外，更希望大家能和她一樣，以自己的方式欣賞藝術品。這本書啟發小偵探們想到，竊賊偷取藝術品，或許不只為了藝術品本身的價值，也可能是出於自己的品味以及對作品的喜好。為了破案，少年們試著從竊賊的眼光來看事物，不僅夜訪法莫博物館以親身體驗，更進一步讓自己對失竊的畫作產生共鳴，並且與在地景觀結合，穿梭悠遊在芝加哥城市裡的大型裝置藝術之間，找尋失竊作品的可能藏身之處。閱讀過程中，我們看到藝術的形式有著無限擴展的可能，思考「擁有藝術」和「分享藝術」兩者的微妙關係。

　　由以上看來，布露．巴利葉特在這兩本少年偵探小說的情節裡，精心的結合了藝術欣賞和偵探推理，告訴我們「人生處處是風景，觀察思考皆藝術」的道理。

作者的話

派裡包著什麼餡？

　　新鮮的在地題材總是最好的材料。這本推理小說裡的街道、建築、機關學校和藝術品都是真實存在的，絕大部分都位在芝加哥。然而，書裡的法莫博物館卻是經過了偽裝。我在創作的時候，心裡想著的是伊莎貝拉．史都華．嘉納博物館（Isabella Stewart Gardner Museum）——位於麻薩諸塞州的波士頓市。該館的建築構造和藝術收藏品都和書裡的描述一模一樣，而那十三件遭竊的藝術品，很悲哀的，也是真的。美國聯邦調查局和嘉納博物館的網站（www.gardnermuseum.org/resources/theft），都可以找到這樁竊案的相關資訊。

　　這樁真實的竊案發生在西元一九九○年三月十八日的凌晨。很不幸的，這十三件藝術品至今已經失蹤了二十六年。我希望，有人讀完這本書之後會愛上——或者再度愛上！——這些失蹤的藝術品。畢竟，搞不好有什麼魔法或是夢想的力量，可以奇蹟似的幫助這些藝術品重見天日呢？

　　莎拉．錢斯．法莫和伊莎貝拉．史都華．嘉納有很多共通之處，但是法莫太太寫的《我的藝術品的真相》是我原創的，並不是嘉納女士的作品。此外，我擅自把瑞典畫家安德斯．佐恩為嘉納女士所作的絕妙畫像——〈伊莎貝拉．史都華．嘉納在威尼斯〉（Isabella Stewart Gardner in Venice）——拿來當成本書中莎拉．錢斯．法莫在芝加哥的畫像。

　　新聞報導作家厄瑞克．鮑澤（Ulrich Boser）為嘉納博物館的竊案寫了一本很棒的書——《嘉納竊案》（The Gardner Heist），裡面提供了豐富的資訊，包括這樁遲遲未破的竊案，以及漫長且一再受挫的尋覓失竊藝術品的過程。

　　本書其中一些故事情節可能會讓讀者想起，位在費城、收藏了兩千多件藝術品的巴恩斯基金會（Barnes Foundation）曾在一九九○年代經歷財務危機。藝術的世界其實一直充滿了戲劇化的事件和衝突，這也是藝術的權力和魅力之一。

　　書中出現的兩本《鵝媽媽童謠》是《真正的鵝媽媽童謠》（The Real Mother Goose，Scholastic出版，1994年），以及威廉和巴林古（William S. and Ceil Baring-Gould）合著的《鵝媽媽童謠註解版》（The Annotated Mother Goose，Bramhall House出版，1962年）。

　　本書出現的所有人物都是虛構的。他們自己演著故事，我只能盡力跟上他們。