目次

從「詩人所為何事」論台灣現代詩的七種意象 1

浪漫詩學的精華──詩人所為何事 1

現代詩的七種意象 4

抽象用語的意象 5

抽象用語的抒情意象 5

抽象用語的說理意象 8

抽象用語的具象化 9

超現實意象 11

詩遊戲意象 13

現實意象 16

宣告式的現實意象 16

營造生命情境的意象 18

結語 21

台灣都市詩的空間意象與隱喻 23

意象的空間、時間、歷史 23

空間的時間性刻痕 23

空間的時間內涵 24

空間、歷史、現實、隱喻 24

都市的生活空間 26

住宅 27

街道 31

ii

公共場域 35

都市裡的中產階級與「特異」人類 41

中產階級 41

政客 42

新新人類 44

都市文明的表徵 45

窺視 45

垃圾 47

洪水 49

都市空間裡的自我 50

存有被投入的世界 50

我與他的共生關係 50

不得不的存在 52

思鄉、陌生感、放逐 54

引用書目 57

現實與比喻：台灣當代詩的意象空間 61

語言的比喻系統 61

台灣八、九○年代後的現實空間 62

八○年代 62

九○年代之後 63

詩人所為何事？ 63

感性抒情 64

文字遊戲 65

意識型態的書寫 66

iii

語言與現實的對話 67

家國認知 68

島國認同 72

族群對立的政治情境 78

經濟狀態 82

文化與歷史定位 85

生活空間的定位 92

引用書目 98

當代詩意象敘述的語調 105

意象的特質 105

意象敘述的特色 110

敘述非故事性的內容 110

敘述的空間化 112

意象的環鍊 113

故事與言說（Story and discourse）115

意象敘述的語調 116

弔詭 117

弦外之音 119

邏輯倒錯 121

「意何所指」的敘述 122

意義的雙重面向 123

說話者的語氣（voice）125

引用書目 129

iv

人間的意象與想像 ──以向明詩作為例 131

落實人間的意象美學 ──一個新世代詩學的建立 143

當代詩的發展與傳承 143

台灣當代詩 143

大陸當代詩 145

當代情境的人間意象 148

非目的論的生命感 149

意象與意義的流動性 150

詩的雙重視野 153

苦澀的笑聲 154

似有似無的技巧 157

引用書目 158

詩無意象的可能性？ 161

詩為何有意象？ 161

詩不言說 161

意象不是理念的化身 163

抽象具象化的能力 164

無意象詩 168

蘇紹連的無意象詩論 169

無意象詩論的商榷 170

形象也可能是意象 171

意象的根源不一定是形體 174

標題是重要的文本 174

v

無意象詩的詩質 176

無意象詩的可能性？ 179

內容提要 185

理論主客體運用的實例探討──以孟樊的批評為例 187

現象學的標籤 189

主義的定義──寫實主義的例子 190

理論的框架──新批評的例子 191

理論、術語的套用vs 文本細讀 193

理論、術語的運用 195

理論的「承襲」與「照單全收」？ 196

結語 197

引用書目 198

詩史的視野與生命感──評鄭慧如教授的《台灣現代詩史》201

以文本作為詩人定位最重要的依據 201

「非散文化」的詩觀 202

焦點詩人的長詩敘述 204

揭露文字遊戲的蒼白 206

肯定文字的悠遊自在 209

詩的生命感 210

文本細讀的能力 214

撰史者各方面的慧見 216

詩史的生命感 218

vi

詩史的波瀾風景──「台灣新�現代詩史」觀察 221

摘要 221

撰寫的基本精神—兩本詩史都以文本為依據 223

「文本主義」與「文本至上」的不同 224

評論視野、詮釋立場的不同 226

入選詩人的取捨不同 226

對詩人的褒貶不同 227

對分行引文的態度不同 228

後現代主義認知的歧異 229

長詩認知的歧異 230

討論詩人的方式──一次討論完畢與分階段討論的不同 231

「超現實筆法」與「超現實主義自動寫作」的不同 232

對兩本詩史的疑問或建議 238

對《台灣新詩史》的疑問與建議 238

對《台灣現代詩史》的建議 238

結語 239_

自序：當代詩話裡的乾坤

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　　詩話，是古代評論詩、詩派、詩人創作的著作，形式有詩也有散文。詩話的萌芽很早，可以追溯到漢朝的司馬相如論作賦、揚雄評司馬相如賦。許多人認為鍾嶸的《詩品》是百代詩話之祖，而歐陽修的《六一詩話》才真正有「詩話」這樣的詞語。

　　我的當代詩話結合了傳統詩話的精神與當代時空的特性，有下面幾個面向：

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一、意象

　　傳統詩話裡，理念的呈現經常與詩作穿插，因此這個詩話既含濃稠的詩觀，又含幽微的詩意，如白石道人說：「歲寒知松柏，難處見作者」。松柏能真確體受寒冬，正如詩作之難只有詩人有切身的感受。歷來寫詩話的，大都也寫詩。透過意象，詩觀不流於抽象化、概念化，如此的詩話也因而有血有肉。

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二、哲學

　　詩話要呈現動人的詩觀，必然含蘊深厚的人生哲思。不是純然的邏輯推演，而是以人生為依據的哲學思維。如司空圖「二十四詩品」說的自然：「自然，俯拾即是，不取諸鄰」，「真與不奪，強得易貧」。人生在世，不論是否寫詩，為人在於自然存真。不強奪，強得看似致富，但終究造就貧乏。人生如此，寫詩也如此。文辭造句，刻意扭曲，表象華麗多采，卻是掏空的內涵。好的詩話是哲學的化身，深刻而讓人動容。

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三、意象與哲學的結合：

　　不論白石道人或是司空圖，上述的詩話早就「意中有景，景中有意。」司空圖在論述自然時，說了「真與不奪，強得易貧」後，緊接著是一個動人的意象：「幽人空山，過雨采蘋」。不假外求，面對空山，幽人身心自在圓滿。理佐之以象，非常有說服力。因此，詩話得以動人在於：意象與哲學的結合。我在《當代詩話》這本書裡有一則：「哲學是抽象的智慧。抽象概念經由意象化後，既保持原有哲思的縱深，又讓通相落實於個相。當作品富於深度，文學幾近哲學；當思維富於意象，哲學幾近文學。詩的意象思維正是文學與哲學的交會。」

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四、語言的沈默

　　文言文時代，文字言簡意賅，話不多說，但意義悠遠，引人想像。當代以白話文寫詩，一不小心，就變成散文。關鍵在於，詩有「說」與「不說」。該說的是「景」，不該說的是「情」，因為「情」是用感受的，不是用說的。

　　以白話文寫「詩話」，也要有「說」或「不說」的自我提醒。該說的是啟迪人心的智慧；不該說的是，是反覆說明的陳述，使文字變成贅語。當代詩話需要以傳統詩說為鑒，時而以意象取代概念思維，時而掌握文字潛在的沈默，不廢言廢語。「沈默不是啞巴式的無言，而是語言趨於飽滿的狀態。」

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五、非印象式批評

　　傳統詩話雖然語言精緻，言簡意賅，但論述經常流於「印象批評」，如標題為「含蓄」、「豪放」、「委屈」等等的情緒用語。即使以詩的意象為例，也是提供一種「印象」，很少細讀文本，做更精細的閱讀。

　　當代詩話務必要跨越「印象批評」，使詩的體會超越「概而言之」的印象。因此，文本的精讀細品是重要的美學基礎。詩話點出詩的核心思維，但實際批評時，關注的是文字呈現的細節。批評，不是概念式的「印象」，而是透過文字細讀，進入詩學的堂奧。

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六、非理論的框架

　　但文本細讀並非為了建立一個有系統的理論架構。當代詩話保持傳統詩話「自在」、「非系統化」的思維。詩話的產生沒有預設的框架，詩話的完成也非為了建立一個框架。

　　當代詩話是在文本「精讀細品」的基礎上，體會到意象的流動性、文本的多義性、矛盾性；體會到文本的「結構」與「解構」可能是一體的兩面。文本細讀是深化文本的糾結與弔詭，而非將其簡化成「系統」、「主義」、或是「主題」。

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七、詩觀，而非詩論

　　既然不是為了「主義」、「主題」，當代詩話是在某些情境提出一個詩觀，而非有系統的詩論。詩觀可能來自於隨想，可能來自於對於個別詩作的觀照，然這個觀照隨著討論對象浮動變易。

　　當代詩話體會到文字的活潑性、嬉戲性，但由於對文字的尊重，詩話不會讓文字的嬉戲性淪落成為文字遊戲。詩作與詩觀都在體驗生命。當代詩話所關注的是帶有哲思有生命感的詩作，與傳統詩話遙遙呼應。

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八、詩與詩觀的當代性

　　當代詩話所牽連的就是傳統與當代性。艾略特說：沒有當代性就沒有傳統。假如脫離當代現實人生，所謂傳統再也無法號稱「傳統」。當代詩話並不刻意呈現現實的背景，但要讓讀者感受到這「當代人」在面對「當代的時空」。

　　當代詩話聚焦的是現當代詩，呈現的是當代的詩觀。因此，傳統進入當下，國外的思維也進入當下。詩話因此是縱軸（空間軸）與橫軸（時間軸）的交集。當代詩話自我提醒：因為當下，豐富了傳統，因為傳統，穩固了複雜的當下。

　　這本《當代詩話》分為四輯。第一輯〈詩話．詩學〉，是有標題的詩話。第二輯是七十二則沒有標題的詩話。第三輯〈詩話．詩史．後現代〉。顧名思義，詩話聚焦於詩史與後現代情境。第四輯〈詩話．詩學問答〉，以詩話的形式探討當今詩學的問題。

　　自二○一九年正式加入「臉書」後，我就經常發表類似詩話的詩觀，有時以「苦澀的笑聲」為名，有時以「隨想」為名。後來，中華日報副刊主編劉曉頤請我撰寫「簡政珍詩學隨想」專欄。結合了這三種因緣，才有了今天這本《當代詩話》。感謝劉曉頤的邀請，感謝書林出版公司使這本現今唯一的「當代詩話」美夢成真。

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