4自序

8台灣人

26台北的天空

40家在埔里

58悠遊

80靜物不靜

98豐饒

116鄉居

142宣紙畫水彩

有甚麼不可以

146隨心裝置藝術



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作者序



點滴在心頭



　　在山東老家，從小就練書法，父親嚴格地要我哥跟我練字，練字順序是歐陽詢的九成宮、柳公權、顏真卿到趙孟頫，因為是跟著字帖寫，所以我們說練書法叫「寫倣」。大人看字都是以「筆性」來形容，如果說這個人筆性好，就是有天份的意思。有人寫九成宮，很快就寫得很像，有的練很久都不像，這就是「筆性」不同。



　　如同畫素描，特別是畫輪廓，有人畫得準，有人天生就畫不準。



　　當年讀藝術系的時候，上素描課就有同學畫素描就是練不起來，這就是天份不同，也沒有絕對的好或不好，總是要知道自己適合甚麼路子就好。我也沒想到從小被逼練字，為我後來畫畫的「筆性」打下深厚的基礎。



　　我喜歡寫生，年輕時常常國內外旅遊寫生，也喜歡有主題的系列作畫，曾出版《日月潭環湖遊記》、《阿里山遊記》、《臺中舊城藝術地圖》、《九二一傷痕：孫少英地震災後素描集》等二十餘本書。其中地震素描曾登載於多種報刊，我都會配上簡短文字，來表達畫作的情境。



　　九二一地震素描曾被國立編譯館採用在學校國文課本及美術課本用做素描的示範。多年來畫作有機會發表時，我自己寫文配圖成習慣。近幾年我嘗試新作法，畫一幅畫，隨機作一首小詩，看看畫，看看詩，總覺得更有味道。有時候畫水彩時，有花卉或鳥也會配上詩或短文。



　　由於從小練字的關係，我對觀賞書法非常感興趣，看字看「筆性」已經深植我心。我作畫配詩的起因是這樣，好久以前在網路上看到胡適的書法，他有一篇字寫的是南宋楊萬里的詩：



　　萬山不許一溪奔，攔得溪聲日夜暄，

　　到時前頭山腳盡，堂堂溪水出前村。



　　胡適的字非常灑脫，我很喜歡。我邊看邊想，我畫西畫，如果這樣好的詩配一幅水彩畫會是甚麼樣子呢? 我就以我多年環島寫生的經驗，畫了一幅水彩畫，並把詩題在畫上，雖然是一時靈感引發的隨興作品，效果卻蠻好的。於是後來，我在台北國父紀念館的翠湖湖畔寫生101 大樓（畫在書內第30 頁），畫完隨即浮現一首小詩，也是我隨畫賦詩的第一次，印象深刻，詩是這樣寫的：

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　　台北地標101，傲然空中拔地起，

　　多人拍照留紀念，唯我一人揮彩筆。

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　　時光匆匆，算起來已累計畫詩兩百多篇，這段期間有畫、有詩、有書法，讓我的腦袋經過激盪，靈感不斷，這應該就是年輕人常說的跨域創作吧！我也常常跟「新古詩天地群組」在FB 交流，善用當今3C 用品跟遠在國外的同好分享創作。連天天傍晚散步，也邊走邊想詩，回家立即寫下來，一旁簡單畫張速寫（畫在書內第141 頁）。詩是這樣寫的：



　　傍晚散步早甩手，一年到頭不曾休，

　　是否有益不知道，我已活了十個九。

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　　雖已高齡九十又四，趁我身體還好，繼續跟年輕人一樣玩跨域創作也蠻好的。